"Immerhin sind wir synthese von allem, was
wir aufnehmen und unsere Persönlichkeit
das Ergebnis einer selektiven Interpretation"
Chicote CFC / 2012
CHICOTE CFC
BIOGRAFIE
1963
Carlos Fernández Chicote Fernández Vergara oder einfach "Chicote CFC" wurde in Madrid geboren - Spanien, Sohn von Adolfo, gebürtig aus Almorox (Toledo) und Remedios de Alcorcón (Madrid).
Alcorcón, damals eine bescheidene Gemeinde im Süden, dreizehn Kilometer entfernt von der großen Hauptstadt mit nur 200 Einwohnern, ausgestattet mit wenigen und mangelhaften Grundeinrichtungen, ohne befestigte Straßen oder ohne die notwendigen Mittel und Ressourcen, um einen Sohn zu gebären, würde der Familienwohnsitz sein, in dem der Künstler wachsen und reifen würde. Fünftes Kind, drittes der Volljährigen, nach dem plötzlichen Herzinfarkttod der ältesten Tochter im frühen Alter im Zuge der Feier einer Stierkampfveranstaltung in der städtischen Stierkampfarena und ohne weiteres Glück im Nachhinein mit einem unerwartete Abtreibung, ihre Ankunft war und war nicht Teil der ursprünglichen Pläne, die die Familie erwog.
1967
Scheinbar introvertiert und zurückhaltend, vielleicht äußerst zurückhaltend, wird der junge Carlos in diesen frühen Jahren viele Stunden damit verbringen, in Gesellschaft seiner Mutter zu zeichnen, während sie sich mit der täglichen Arbeit und den Hausarbeiten abmüht. Das Leben war einfach und eintönig in einem Haus, in dem es weder Radio noch Fernsehen gab und in dem die wenigen nächtlichen Aktivitäten bestenfalls um eine Glühbirne oder einige Kerzen herum ausgeführt werden konnten, wenn es kein normales Licht gab.
Er fühlte sich sofort erstaunt, angezogen und gefangen von all den Arbeiten und handwerklichen oder handwerklichen Tätigkeiten, die in der Nähe seines Elternhauses verrichtet wurden, das er ohne zu zögern sehr früh am Tag aufsuchte, um den Umbau von Häusern und Häusern gründlich zu überdenken Gebäude. Er war in der Lage, das Spiel, in das er mit seinen Freunden und Kollegen vertieft war, aufzugeben, um unzählige Stunden lang fassungslos darüber nachzudenken, wie die Werke funktionierten und sich entwickelten, und noch mehr, wenn es um Dekoration oder künstlerische und dekorative Elemente ging. Von alledem würden sie ihm in Erinnerung bleiben, dieser starke Farbgeruch, der oft den noch frischen Putz, den Zimmermannsleim oder die Lacke verströmte. Es ist eine kuriose Anekdote eines Ereignisses, bei dem die Fähigkeit, die es ihm in so jungen Jahren ermöglichte, alles um sich herum bis ins kleinste Detail zu beobachten, offensichtlich wird, als er eines Sommertages beobachtete, wie ein Künstler arbeitete, ein Schildermacher, der in der Oben auf einem Gerüst, damit beschäftigt, mit einem Pinsel in der Hand ein riesiges Werbeplakat an die Wand zu malen, veranlasste ihn, seine Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen und ihn vor dem schrecklichen Fehler zu warnen, den er beging, indem er denselben Buchstaben in einem der darin enthaltenen Wörter wiederholte .
Im selben Jahr wird er das Studienzentrum in Alcorcón (Madrid) betreten, das damals "Colegio Juan XXIII" hieß, wo er seinen Zyklus der Säuglings- und Grundschulbildung a posteriori abschließen wird.
1969
Ungefähr im Alter von sechs Jahren beschloss sein Onkel, der damalige engste Nachbar der Familie, „Fernando Santoyo“, die erstaunlichen Fähigkeiten zu beobachten, die der damals junge Chicote bereits offenbarte, eines Tages, ihn nach seinen Zukunftssorgen zu fragen was er sich im Alter widmen möchte, worauf Carlos ohne Zögern antworten wird, dass sein großer Wunsch "Sattler zu werden..." sei, was bei den Anwesenden für viel Gelächter sorgte, aber im Kommen sei Mit Dies zeigt sehr deutlich, trotz der naiven und irrigen Reaktion des jungen Mannes, dass dies für ihn bedeutete, sich ganz dem Malen, der Malerei und der Kunst im Allgemeinen zu widmen. Und sicherlich waren es sein Onkel und später seine Tochter „M.ª Carmen Santoyo“, die, als sie die ernsthaften Möglichkeiten für die Zukunft auf diesem Gebiet erkannten, ihre Eltern ermutigten, eine so feste Entschlossenheit zu unterstützen, die keine Früchte trug. keine, weil seine Mutter nie wollte, dass ihr Sohn sich einem ihrer Meinung nach miserablen Beruf widmete. Andererseits konnte die geringe Vorbereitung seines Vaters, der praktisch Analphabet war, wenig dazu beitragen, ihn dazu zu bringen, sich in dieses Projekt zu vertiefen.
1970
Genau dieser war es, der eines Tages in der Nähe seines Patios den jungen Carlos beobachten konnte, wie er, gestützt auf seine erste kleine Staffelei, ein Geschenk der Könige, mit seinen Pinseln umging und für sein Alter eine gewisse Virtuosität an den Tag legte in der Verwendung und Handhabung von Pinseln und Tempera, ohne zuvor Unterricht gegeben oder einen Handwerksmeister gehabt zu haben, der ihn in dieser Praxis anleitet, und stellt ihn vor die Herausforderung, zu wissen, ob er in der Lage wäre, den schönen gestanzten Deckel einer großen Quittendose zu kopieren er schenkte ihm eine Szene von Don Quijote und seinem Knappen Sancho, die sich in den Feldern von La Mancha zwischen Windmühlen widerspiegelte. In ein paar Tagen war Herr Fernando sehr überrascht zu sehen, was das Ergebnis war und wie einfach Carlos eine solche Anfrage löste. Tempera: Don Quijote de la Mancha (1975)
​
​
1972
Er knüpfte einen ersten Kontakt mit dem Familienunternehmen „Remedios Chicote Vergara“ in der Calle Mayor, 22 de Al-corcón, das im März dieses Jahres seine Pforten öffnete und sich damals Schreibwaren, kleinen Spielsachen und Zeitungen widmete und von seiner Mutter geführt wurde (Madrid). Dank dessen können Sie aus erster Hand sehen, wie viele Materialien und Werkzeuge unter Fachleuten in dieser Disziplin und im Handwerk üblich waren, und sogar Ihr erstes Material besitzen und verwenden, wenn auch mit Maß und viel Bescheidenheit Zeichnen und Malen.
Er beginnt, sichtbare Symptome eines großen künstlerischen Sinns und einer Sensibilität in seiner Schule zu zeigen, Eigenschaften, die dem Tutor nicht entgehen würden, der zu dieser Zeit sein fünftes Jahr der allgemeinen Grundbildung leitete und ihm die Aufgabe vorschlug, jeden Monat vollständig zu dekorieren in großem Umfang. die Wände des Klassenzimmers mit beeindruckenden, mit Buntstiften gemalten Zeichnungen auf braunem Papier voller Illustrationen zu bemalen, die das damals gelehrte naturwissenschaftliche Fach dokumentierten, und das bedeutete, eine große Sicherheit und Präzision im Zeichnen sowie im Erlernen der Fächer zu erlangen
1975
Ohne ersichtlichen Grund, der ihn inspiriert, beginnt er, die Tiefenwirkung in der Malerei zu testen und zu studieren, um das Gefühl von Dreidimensionalität zu erlangen, und schafft ein Werk, das aus drei Teilen besteht, einem diffusen farbigen Hintergrund auf Karton ohne Details und zwei Gläsern Tafeln. in dem er verschiedene in überlagerten Ebenen gemalte Figuren einsetzt, die alle in Tempera hergestellt sind. Der Titel lautet „Three-Dimensional – 1975“. Das Motiv ist eine Nachbildung einer Illustration, die in einem fantastischen Buch gedruckt ist, das die Geschichte von „Die Kinder von Captain Grant“ von Jules Verne erzählt, ein Geschenk seiner Cousine Mari Carmen während ihrer Genesung im Bett aufgrund des anhaltenden Fiebers, an dem sie litt Angina-Entzündung, etwas, das in dieser Zeit sehr häufig bei ihm vorkam und dessen Persönlichkeiten der Zeit von den von der Presse veröffentlichten Informationen überrascht zu sein scheinen.
1976
Nach Abschluss der obligatorischen Allgemeinen Grundbildung wird er seine bis dahin widersprüchlichen Eltern beharrlich bitten, sie davon zu überzeugen, dass er seine Maturitätsausbildung am Studienzentrum fortsetzen darf. "Juan XXIII" Alcorcón (Madrid) in der Nähe seines Arbeitsplatzes. Am Ende werden sie akzeptieren, aber als Gegenleistung für die Unvereinbarkeit mit seinen Arbeitsverpflichtungen wird er gezwungen sein, seinen Unterricht nachts zu absolvieren. Er wird sich für den naturwissenschaftlichen Zweig entscheiden, wohl wissend, dass er ihn mit dem Fach Zeichnen verbinden könnte.
In diesen ersten Jahren der High School wird er sich mit denen anfreunden, die sich als seine besten und treuesten Freunde fürs Leben herausstellen werden, "Manuel Redondo und Félix Rubio". Ihnen wird er all seine bildnerischen Belange anvertrauen und sie werden seine Bildung und sein Verhalten in so vielen Stunden von Gesprächen, Begegnungen und Freizeit am meisten beeinflussen.
Er fertigt sein erstes Porträt des regierenden Monarchen "Juan Carlos I - 1976-77" auf Karton und Tempera an und später die ersten Werke in Öl: Dead Christ (1976-77-78) Velvet Still Life (1976- 77 -78)
1977
Moisés, ein Freund der Familie und regelmäßiger Konsument von Kunstprodukten aus dem Familienunternehmen, ein Amateur und Kunstliebhaber, gibt ihm mehrere Bücher über die Feder- und Tuschezeichnungstechnik, für die er sehr leidenschaftlich ist, und ermutigt ihn zum Lernen. Es wird Ihnen in diesen ersten Jahren sicherlich eine große Hilfe sein.
Er nimmt am Wettbewerb für Bildende Kunst des "Centro de Estudios Académicos Juan XXIII" in Alcorcón (Madrid) teil. Er erhält den 2. Preis mit der Arbeit in Tusche "Krippe-1977". Er führt Werke in Öl aus wie: El Parasol (1977) Rural Landscape (1977-78)
​
​
1978
Er wird zuerst als Schildermacher und in der Dekoration von großen Zelten in der Fabrikwerkstatt von "Toldos Caste-llanos" Alcorcón (Madrid) eingestellt, die von D. Eladio Castellanos geleitet wird. Er wird fortan zahlreiche und komplexe zeichnerische und grafische Arbeiten erhalten und betreuen müssen, immer nebenbei und außerhalb der Arbeitszeiten im Familienladen.
Beeinflusst von Moden und seinem engsten Umfeld, fühlt er sich zur Musik hingezogen, was dazu führt, dass er dieses Instrument autodidaktisch erlernt, mit einer Gitarrenanleitung, die sein Bruder weggeworfen hat. Bald darauf wird er in die Musikstudienakademie "Edimey" eintreten, wo er zwei Jahre lang Unterricht in Solfeggio und spanischer Gitarre erhält. Alcorcon (Madrid).
Er fertigt zahlreiche und vielfältige Zeichnungen und Arbeiten in verschiedenen Größen und Techniken für Cover, Dias und Wandposter an, die er zur Präsentation und Darstellung von Themen verschiedener akademischer Fächer verwenden wird.
Er führt seinen ersten Clay-Modeling-Job durch. Er zeigt den etwa 25 cm hohen Torso eines ägyptischen Pharaos, teilweise koloriert, dem er den Titel „ägyptisch“ geben wird.
Er besucht zum ersten Mal das „Museo del Prado“ Madrid, ein damals baufälliges und verblasstes Gebäude, das ihn angenehm überraschen wird. Er trägt das Öl: Stilleben Kürbis, Feigen, Weinschlauch und Korb-Meléndez (1978-79)
1979
Er beginnt mit der Projektion seines ersten großen Wandgemäldes von 1,5 x 4 Metern in Emailfarbe „National Bastion – 1979“, das einen großen Teil der Wände des Innenhofs seines Elternhauses bedecken würde, ein Projekt, das unvollständig bleiben wird, wenn er davon erfährt dass es wegen Umbauarbeiten kurz nach Inbetriebnahme zerstört werden würde. Er endet in Öl: Anrufung eines Gottes (1979) und Trunkenheit Noahs (1979)
​
1980
Er bittet seine Eltern um die Möglichkeit, Bildende Kunst an der Fakultät der Künste der Universität Complutense in Madrid zu studieren, aber sie lehnen seine Bitte ab, weil sie nicht die Unterstützung seines Bruders haben, der zu dieser Zeit das Familienunternehmen leitete . . Sie bezweifeln, dass ihm das eine gute Zukunft bringen könnte.
Aber auf ständiges Drängen erhält er immerhin die Erlaubnis, die Aufnahmeprüfungen als Illustrator bei der Tochtergesellschaft des Animations- und Filmstudios "Han-na Barbera" in den USA abzulegen. USA ansässig in Madrid "Filman" de die Hand seiner Schwester M.ª Teresa Um die Tests zu absolvieren, um seine Zulassung zu genehmigen, muss er zum Militärdienst eintreten.
1981
In diesem Jahr beginnt er seinen Weg durch die Wehrpflicht zunächst als Kellner im Offizierspool der Luftwaffe und später bei der Militärpolizei. Er wird eine kleine Gemäldeausstellung im Offiziersgelände veranstalten, angeregt von einem Kapitän, der ihn am Ende sehr schätzen und schätzen wird. Vier Winde (Madrid). Viele freie Stunden des Wartens zwischen Dienst und Dienst in der Wache, die er dem Studium und der Lektüre von Autoren wie „Platon“, „Aristoteles“, „Niezstche“ und „Kafka“ widmete, die er in seiner Studienzeit kennengelernt hatte und die wird Sie in kontinuierliche Reflexion eintauchen lassen.
